距離2月2日全國公映倒計時開始，由柏林銀熊獎導演李楊執導，李楊、杜函夢、于越、胡明等聯合主演，聚焦都市流浪/乞討失明兒童真實困境的電影《盲·道》，于日前發布了終極海報及終極預告片。作為“盲三部曲”收官之作的《盲·道》，此次曝光的終極海報呈現...
距離2月2日全國公映倒計時開始，由柏林銀熊獎導演李楊執導，李楊、杜函夢、于越、胡明等聯合主演，聚焦都市流浪/乞討失明兒童真實困境的電影《盲·道》，于日前發布了終極海報及終極預告片。作為“盲三部曲”收官之作的《盲·道》，此次曝光的終極海報呈現了溫情的畫面。李楊飾演的落魄大叔趙亮如不善言語的父輩一樣，默默守護在杜函夢飾演的流浪失明女童晶晶身后。而在預告片中，天橋衣衫襤褸的要飯娃，雪夜中形單影只、摸黑前行的晶晶，街頭大打出手的沖突，女童的揮刀自衛以及人販子的殘忍行為，強烈的畫面感染力證明李楊依舊是那個鏡頭語言鋒芒犀利的“劍客”。
近幾年，關于拐賣兒童題材的電影備受關注。《盲·道》正面展現人販子對流浪乞討兒童的迫害，以及大都市“燈下黑”之中發生在這些孩子們身上的不幸與艱難，這在近數十年以來的中國電影史，尚屬首次。
匆匆忙忙的大都市地鐵與天橋，眾目睽睽卻無人關注的乞討江湖中，假裝看不見的落魄大叔趙亮與流浪失明女童晶晶因為“搶地盤”，互相“碰瓷”而“不打不相識”。預告片在充滿懸念與疑問的節奏中展開，“我爸媽也都死了”，10歲的晶晶展現出超乎年齡的成熟與冷漠，而一臉陰郁的大叔似乎也背負著不可告人的心事。兩個年齡相差懸殊的“江湖人”，在形同水火、騙中有騙的狀況下，結成了“亮晶晶”組合，踏上了一段充滿冒險與救贖的“盲道”。身處暗處眼睛看得見的大叔，對暴露在明處的看不見的小女孩晶晶，為什么這么好？他的動機是什么？是誰在半夜掀晶晶的被子，要對她做什么？他們在等待和被靠近的將是什么？首度在自己作品中擔綱主演的李楊是否在揭露更深層次的社會問題？這一切都讓人充滿了疑問。
“我求求你別打他，他可以要到錢的”，不顧晶晶發出的懇求，其中一名兒童被人販子手拿磚頭重重砸下。為了換取路人更多的同情，斂取更多的不義之財，人販子采取“采生折割”的方式把他們弄殘。在橫掃奧斯卡八項大獎的印度題材電影《貧民窟的百萬富翁》中，已有展現。而這種同樣可能發生在中國殘酷現實，被李楊導演真實地搬進了電影里。據不完全統計，中國有100萬到150萬以上的流浪/乞討兒童，買賣兒童的黑色利益鏈依舊存在。晶晶只是這群我們被視而不見的困難群體中的百萬分之一。而在預告片里，飾演落魄大叔的李楊提出了一個并沒有被回答的發問，“那你們就這樣看著不管嗎？”
“法律會懲治拐賣兒童的人販子，可是買人的人、那些幫兇，他們沒有罪嗎？只要當事人覺得這種‘惡’不會被懲罰，他的‘惡’就會泛濫。如果這些沒有解決，這樣的悲劇就會一直存在。”李楊導演說。
一直懸念繃緊的預告片以李楊飾演的大叔趙亮，在霧霾重重中以盲杖探路，篤篤有聲地前行作為收尾。緊接著的是“這個時代，沒有人可以置身事外”的題語和“每個孩子都該回家”的呼喊。讓人聯想起剛剛過去的2017年，那場席卷好萊塢和西方世界的反性侵運動。女演員艾麗莎·米蘭諾(AlyssaMilano)在社交媒體建立了#MeToo（我也是）的標簽，呼吁人們在社交媒體上說出自己受到性侵害和性騷擾的經歷。這一標簽也成為了上年度的關鍵詞。美國《時代周刊》將備受矚目的2017年度人物頒給了那些敢于“打破沉默”，為自己和別人的不幸遭遇發聲的女性們。而作為“盲三部曲”收官之作的《盲·道》，正是代表著李楊導演和主創們對流浪乞討兒童/失明兒童們艱辛遭遇的發聲。
“我寧愿觀眾走出電影院覺得電影中的世界比現實殘酷，也不愿意觀眾看完粉飾現實的電影后對自己的現實生活不滿”。李楊說，“視而不見謂之盲”，他希望通過電影引起觀眾的思考，引起社會對底層人的關注與重視。
日前，由柏林銀熊獎導演李楊自導自演、聚焦都市流浪/乞討兒童真實困境的電影《盲·道》發布“盲三部曲”導演特輯及“盲系列”海報。不論是之前的《盲井》、《盲山》還是十年后終于回歸的《盲·道》，三部曲一以貫之以“盲”字。特輯中李楊首次向大眾闡述了自己做“盲三部曲”的初衷。按李楊的話說：視而不見即為盲，把底層人的命運忽略了，這本身就是“盲”。在海報中，疲憊的“少年礦工”王寶強、絕望的“被拐女大學生”黃璐，手持盲杖挽手并行的“流浪失明女童與落魄大叔”組合，盡顯社會底層眾生相。
《盲·道》作為李楊“盲三部曲”的收官之作，用了整整10年時間才能與觀眾見面，李楊甚至一人身兼編、導、演、美術、剪輯五項職責，其間艱辛可想而知。影片已定檔于2月2日全國公映。
16年3部曲一個硬脊梁導演的堅持
在德國學習電影的李楊2000年才回到中國的電影圈，在42歲的年齡上開始拍自己的電影處女作《盲井》。今年59歲的導演攜“盲三部曲”終結篇《盲·道》再次回歸，算起來已歷時16年。在拍攝《盲井》時，李楊導演的劇組經常需要深入到地下300米的礦井中工作。有一次，在攝影助理把攝影機拿到一邊調試的當口，一堆亂石轟然坍塌在導演剛剛站立的地方，而李楊安慰大家“沒事兒，繼續拍”。這就是當時年僅16歲的王寶強在劇組看到的李楊。在第53屆柏林電影節，作為“新人”的李楊一鳴驚人，斬獲“最佳藝術貢獻銀熊獎”。而在這之前，這一極有分量的獎項已經空缺了15年。4年后，第2部電影《盲山》不幸遭遇了片方臨時撤資，李楊毅然抵押了房產，堅持完成了影片的拍攝，并入圍了第60屆戛納電影節一種關注單元，獲得了國外媒體的一致好評。
而在拍攝第3部電影《盲·道》時，李楊再度面臨資金匱乏，在宗慶平等諸多主創好友和旗幟傳媒公司的鼎力相助下，終于制作完成。并歷經一年零20天審查，才得以允許全國公映。這16年的3部作品，源自李楊導演的堅持，堪稱一個跨時代的底層生活史詩。被影迷譽為“中國獨立電影脊梁”的李楊，對這三部電影投入了自己的全部。
李楊：我們不能假裝底層不存在
特輯中李楊導演一再發問“底層人就是我們社會的一個存在，你把他趕到別處，我們看不見就代表他們不存在了嗎？”作為一個有底層情結的導演，處女作《盲井》根據真實的黑煤窯偽造礦難、殺人詐保案改編，真實地記錄了煤礦業底層工人的生存現狀，可視為“底層男人的悲歌”。而當年年僅16歲的王寶強正因成功塑造了片中的懵懂少年礦工“元鳳鳴”，才有機會摘得當年臺灣金馬獎最佳新人，并在接下來的《天下無賊》中，以“傻根”形象，迅速紅遍全國。而完成于2007年的《盲山》同樣改編自真實事件，講述了女大學生被販賣至山村、慘遭虐待之后反抗逃亡的故事。主演黃璐也在片中大放異彩，從此開啟了“文藝片女王”的道路。
《盲井》說男人、《盲山》講女人。到了2018年，已定檔將于2月2日全國公映的《盲·道》將攝影機對準了都市里隨處可見又被人漠視的流浪兒童、乞討兒童。據民政部估計，全國流浪乞討兒童數量在100萬-150萬左右。在一些鄉村地區，買賣兒童幾近市場化，形成了一個完整的地下黑色利益鏈。而《盲·道》的女主角晶晶即是這百萬孩童中的一員。年僅10歲、雙目失明的她被人販子從家鄉帶到了千里之外的大都市。她的遭遇與命運令人揪心。
始于關注但不止于關注
此次發布的“盲三部曲”特輯中，李楊導演坦言“希望通過這個電影，能引起一部分人的思考，從而對社會有一個改變。”李楊作為一個電影人、電影作為一種藝術品，他的“盲三部曲”，除了承載藝術價值外，更承載了社會價值——一種對底層生活的凝望與關懷。他的電影取材自真實的底層生活故事，為這個發展中的時代留下了一個經常被視而不見的橫斷面。在引發人們關注這些現實的同時，也對現實產生了積極的影響。比如，李楊導演提到一個特別有意思的現象，“一個廣東打工的姑娘，介紹自己的同鄉過來，然后安頓下來的第一件事就是帶她們看《盲山》，說這樣就知道要怎么保護自己了。”
而作為盲三部曲的收官之作，也是李楊導演首部全國公映的電影《盲·道》，將通過一個“落魄大叔與流浪失明女童”的冒險與救贖故事，喚醒更多的人們去關注身邊的流浪乞討兒童和失明兒童的生活與命運。而關注并不是全部。片方旗幟傳媒等和李楊導演將聯合公益基金會及眼科專家和權威醫療機構，共同發起救助罹患眼部重大疾病以及存在失明危險兒童的“EYE明天公益行動”，集合大眾的力量，以實際行動去對周遭的不幸現實狀況，做出積極的影響和改變。